资讯
画家郭熙的《早春图》是一幅高大的立轴山水，画框外四季周而复始，昼夜交替不尽，已成熙攘闹市，画框内时令未改，封存了宋人心中的一个春日
《早春图》是北宋宫廷画家郭熙创作的一幅绢本设色画，此画创作于神宗熙宁五年（1072年），为郭熙晚年之作，现藏于台北故宫博物院。
《早春图》主要景物集中在中轴线上，以全景式高远、平远、深远相结合之构图，表现初春时北方高山大壑的雄伟气势，渲染出画面宁谧而生机勃勃的氛围。
《早春图》细微处有呼应，大开合处相顾盼，气势浑成，情趣盎然，为观者营造了“可行”、“可望”、“可游”、“可居”的境界。
北宋的山水画坛非常具有影响力的一位人物——李成。在当时被称为“古今第一”，李成的山水画充满了文秀的气质，李成用墨笔法精微，画松树用攒针，松针尖锐有力，枝干笔直劲挺，给人以正直、雅致的美感。他惜墨如金，喜用淡墨，继承了荆浩的“墨淡野云轻”的一面，他的画面具有“气象萧疏、烟林清旷”的平远之特色，也有着烟雾弥漫之态。五代、北宋山水画家大多数都爱画寒林枯枝，李成画树也同样如此。荆浩和关仝画寒林枯树使用的是唐以来的鹿角画法，树枝轻佻向上扬。李成不仅用鹿角画法，而且还善用蟹爪法，树枝向下出枝，枝干虬屈，缠绕长长的细藤条，笔法更为精妙一些。李成画山石带有卷曲圆润的柔性美，用笔和荆、关、范直笔铁勾不同，画石渲染少，皆用瘦硬的线条勾出轮廓，再加以清晰的小线条皴写，郭熙主要继承李成的画法，郭熙的代表作《早春图》具有很好的体现了这些艺术特征。
煦宁五年（公元1072年），宋神宗大力扶植王安石变法，画面的立意似乎也体现出作者居于画院显位，画家在变革时代的激动和对复兴国家的无限期盼，因此，此画作不仅表现的是大自然的早春，也可以说是变法的早春，是大宋王朝的早春之梦。
文明上网，理性发言，共同做网络文明传播者